Schlau Driften Weekend Jam – June 2023
-english below-
02.-04. Juni 2023
Schlauentrift 22
23923 Schönberg(Meckl)
Deutschland
Anmeldung: https://forms.gle/2WJhtbAP6Gt9ivYNA
Der Akt der Kunst geschieht im Moment. Er ist vergänglich und gleichzeitig immer neu, überraschend, spontan und unvorhersehbar. Es gibt immer etwas Tieferes oder Verborgeneres zu entdecken, wenn du dich nur traust, einen Blick darauf zu werfen.
Lasst uns gemeinsam einen Blick wagen!
3 Tage – 24 TänzerInnen – Workshops und Jams mit Livemusik – Tanzen unter freiem Himmel in einem traumhaft schönen Garten – Gemeinschaft und Austausch – Vollverpflegung mit köstlichem Essen – Camping
Unser Anliegen ist es einen Raum zu schaffen, in dem sich Menschen mit ihrem Körper und ihrem Herzen verbinden, sich authentisch begegnen und spielerisch, wie achtsam die Vielfalt menschlicher Bewegung erkunden.
In unseren Workshops setzen wir neue Impulse für das wechselseitige Improvisieren und die eigene Bewegungspraxis, nehmen uns Zeit uns aufeinander einzustimmen und vertiefen technische wie kreative Aspekte der Contact Improvisation!
Dabei greifen wir Interessen und Potenziale der Gruppe auf und entwickeln auf der Basis von intuitivem Körperverständnis und Einflüssen aus somatischen Ansätzen und zeitgenössischem Tanz individuelle Scores für freie und auch sehr konkrete Forschungen.
Begleitet werden wir dabei von einem Team aus drei erfahrenen TänzerInnen, sowie drei vielseitig begabten MusikerInnen.
Contact Improvisation mit:
Helene Düring Kjær „Heavy drops and light leaps“
Christoph Arndt „Kinesthetic vision“
Corinna Stache „Dancing into the unseen“
Live Music Jams mit:
Onnen Bock
Pauline Diringer
Simon Oelsner
Helene Düring Kjær (DK) – „Heavy drops and light leaps“
In this workshop we will playfully explore gravity through dancing dynamically in between heavy drops and light leaps. The guided warm up will focus on active release of muscular tension, preparing us to move with ease and efficiency. We’ll practice bodily listening: To the space, the others and ourselves. In the partnered exercises we’ll explore giving and taking weight, negotiating our centers and suspending the moments of flight. How can we ride and share the waves of momentum? In the shared dance we’ll play with dynamic lifts, bounces and surprises.
Helene Düring Kjær is a freelance contemporary dance artist based in Norway and Denmark. Both a creator and performer who works in various artistic collaborations and as a dancer for choreographers. Holds a BA in contemporary dance from University of Stavanger.
I have been dancing CI for some years and explored it at several intensives and festivals.
I love the playful dialogues, exploration of gravity and exchange of energy. Since 2022 I am teaching CI in Aarhus (DK).
Christoph Arndt – „Kinesthetic vision“
Welche Bedeutung hat das Sehen und Spüren über den Sehsinn in der Contact Improvisation gegenüber dem direkten Spüren über die Haut? Wie stehen diese beiden Sinneskanäle in Wechselbeziehung? In diesem Workshop erweitern wir die Möglichkeiten und Spielflächen für freies Improvisieren durch intensives Experimentieren mit der Fähigkeit des Fühlens und Wahrnehmens von Bewegungsqualitäten und Körperstruktur über das Sehen. Dabei beziehen wir insbesondere das Spiel mit Entfernungen, das In- und aus dem Kontakt gehen sowie das Herauskitzeln von Überraschungsmomenten in Gruppenimprovisationen in unsere Forschung mit ein. Lasst euch überraschen!
Christoph Arndt ist Organisator für Events im Bereich Contact Improvisation und nebenbei vorwiegend unterrichtend tätig. Er studierte in privaten Trainings mit Vega Luukkonen, Jörg Hassmann, Yaniv Mintzer, Tim O’Donnell und anderen, bildet sich kontinuierlich bei internationalen LehrerInnen weiter und erforscht sein eigenes Material mit gemischten Gruppen seit Anfang 2018.
Corinna Stache – „Dancing into the unseen“
Im Contact-Duett geraten wir oft in Situationen, in denen wir nicht überblicken können, wohin die Reise geht: Rückwärts, kopfüber oder direkt in einen Fallmoment.
In diesem Workshop werden wir Körper und Geist auf vielfältige Weise darauf vorbereiten, unsere Bewegungsoptionen erweitern und dadurch großen Tanzgenuss erfahren.
Corinna Stache ist Tänzerin und seit 20 Jahren aktive Tanzpädagogin. Sie liebt die Authentizität der Begegnung im Tanz und das Gefühl lebendig zu sein!
Pauline Diringer Musikpädagoin und Multiinstrumentalistin, singt und spielt Violine, Handpan, Piano, Percussion, Shruti Box und Kalimba mit besonderem Interesse an Ambient, Jazz, Klassik, World Music und räumlichen Klanglandschaften.
Simon Oelsner 1990 in Uelzen geboren, singt und spielt verschiedene Instrumente wie Gitarre, Klavier, Querflöte, Saxophon und Handpan.
Als M.A. intermedialer Kunsttherapeut verbindet er Musik,- Bewegungs- und Kunsttherapie und schafft offene Räume für Improvisation, Tanz und Selbstbegegnung. Elemente aus Soul, Funk, experimenteller Musik, Welt-, und Klaviermusik beeinflussen ihn genauso, wie Erfahrungen mit Kontaktimprovisation, Trancetanz, Tango-Argentino, 5-Rhythmen und Meditation.
Onnen Bock wurde 1973 in Berlin geboren. Er war mehrere Jahre als musikalischer Assistent und Tonmeister bei den Berliner Philharmonikern sowie als Theatertonmeister an der Volksbühne Berlin tätig. Er war an über 30 Albumproduktionen beteiligt.
Onnen Bock spielte als Kleinkind auf dem vernachlässigten Flügel der Eltern, zuerst mit den Füßen und später, inspiriert von Keith Jarrett, Steve Reich und Terry Riley, auch mit den Händen.
Für uns entwickelt er elektronische Klanglandschaften und musikalische Strukturen mit Klängen aus analogen Synthesizers, Effektgeräten, E-Piano und akustischen Instrumenten wie Kontrabass, der indischen Sarod und Effektpercussion.
Hier gibt es ein paar Hörbeispiele von einem seiner vergangenen Projekte: https://open.spotify.com/artist/3N4xZtWhq6zRj8N89mG4cL
Contact Improvisation befindet sich seit ihrer Entstehung in ständiger Veränderung und ist in ihren Ausdrucksformen maßgeblich durch die vielseitigen Intentionen der Praktizierenden beeinflusst. Der Tanz ist lebendig und entsteht in jedem Moment neu.
Daher nehmen wir uns an diesem Wochenende neben der aktiven Tanz- und Bewegungspraxis auch viel Zeit für das Teilen von individuellen Intentionen, Gefühlen, Bedürfnissen und die gemeinsame Reflexion.
Der Zeitplan wird ungefähr so aussehen (Änderungen sind je nach Bedarf der Gruppe möglich):
Freitag
14:00 Ankunft
16:00 Eröffnungskreis
18:00 Abendessen
20:00 Jam
Samstag
8:30 Frühstück
10:00 Workshop
12:30 Mittagessen
15:00 Workshop
18:00 Abendessen
20:00 Jam
Sonntag
8:30 Frühstück
10:00 Workshop
12:30 Mittagessen
14:00 Workshop/ Jam/ Abschlusskreis
16:00 Abreise
Diese Veranstaltung ist zweisprachig in Englisch/Deutsch.
Wir betanzen eine mitten im Grünen gelegene 140m² große Open-Air-Tanzfläche sowie ein 84m² großes Studio.
Die Kosten von 160-240 € (Selbsteinschätzung) für das ganze Wochenende beinhalten
• Workshops and Jams,
• leckeres vegan/ vegetarisches Essen (3 Mahlzeiten pro Tag),
• Camping (mit eigenem Zelt, Matratze und Schlafsack),
• Parkplatz für Campervan
Muss ich irgendetwas mitbringen?
Wir campen! Bitte bringt Folgendes mit:
• ein Zelt
• eine Campingmatratze
• einen (warmen) Schlafsack
• eine Stirnlampe
• ein Handtuch
• natürliche, biologisch abbaubare Seife
Auf dem Campingplatz gibt es eine Küche, zwei warme Gartenduschen, mehrere Wasserquellen und zwei Trocken-Kompost-Toiletten.
Wir haben eine großartige Köchin an Bord, welche uns rundum kulinarisch verwöhnt. Um den Preis niedrig zu halten hilft jedeR einmal während des Wochenendes für etwa 30 Minuten mit (z.B. Obst/ Gemüse schneiden, Geschirr abwaschen).
Anreise ist am Freitag zwischen 14:00 und 16:00 Uhr. Abreise ist am Sonntag ab 16 Uhr.
Anfahrt:
Mit dem Auto erreichst Du uns über die A20. Wir haben viele Parkplätze vor Ort. Falls der Parkplatz voll ist, gibt es ein kostenloses Parkhaus in fußläufiger Entfernung.
In Schönberg gibt es einen Bahnhof. Von dort sind es etwa 20 Minuten zu Fuß. Hier ist der Link zum Bahnhof:
Schönberg(Meckl)
https://maps.app.goo.gl/qHhUXWXXYRsXYLyD8
Achtung: In Deutschland gibt es viele Schönbergs. Bitte achte darauf das Richtige auszuwählen, wenn Du deinen Zug buchst.
Die Veranstaltung ist auf 24 TänzerInnen begrenzt.
Anmeldung: https://forms.gle/2WJhtbAP6Gt9ivYNA
Für alle weiteren Fragen schreib mir gerne an christoph.arndt@gmx.net
Schlau Driften Weekend Jam
02.-04. June 2023
Schlauentrift 22
23923 Schönberg(Meckl)
Germany
Registration: https://forms.gle/2WJhtbAP6Gt9ivYNA
The act of art is happening in the moment. It’s transient and simultaneously ever new, surprising, spontaneous and unpredictable. There is always something deeper or hidden to explore, if you just dare to take a look.
Let’s dare to take a look together!
3 days – 24 dancers – Workshops and jams with live music – Dancing in the open air in a blooming garden – Community and exchange – Full board with delicious food – Camping
Our intention is to create a space, where people can reconnect with their bodies and hearts, meet each other and playfully explore the diversity of human movement and expression.
In our workshops we set new impulses for mutual improvisation and our own movement practice. We take time to get in tune with each other and deepen technical and creative aspects of Contact Improvisation!
In doing so, we take up the interests and potential of the group and develop individual scores for free and very concrete research. We draw inspiration from intuitive movement research and are influenced by somatic approaches and contemporary dance.
We will be accompanied by a team of three experienced dancers and three multi-talented musicians.
Contact Improvisation with:
Helene Düring Kjær „Heavy drops and light leaps“
Christoph Arndt „Kinesthetic vision“
Corinna Stache „Dancing into the unseen“
Live Music Jams with:
Onnen Bock
Pauline Diringer
Simon Oelsner
Helene Düring Kjær (DK) – „Heavy drops and light leaps“
In this workshop we will playfully explore gravity through dancing dynamically in between heavy drops and light leaps. The guided warm up will focus on active release of muscular tension, preparing us to move with ease and efficiency. We’ll practice bodily listening: To the space, the others and ourselves. In the partnered exercises we’ll explore giving and taking weight, negotiating our centers and suspending the moments of flight. How can we ride and share the waves of momentum? In the shared dance we’ll play with dynamic lifts, bounces and surprises.
Helene Düring Kjær is a freelance contemporary dance artist based in Norway and Denmark. Both a creator and performer who works in various artistic collaborations and as a dancer for choreographers. Holds a BA in contemporary dance from University of Stavanger.
I have been dancing CI for some years and explored it at several intensives and festivals.
I love the playful dialogues, exploration of gravity and exchange of energy. Since 2022 I am teaching CI in Aarhus (DK).
Christoph Arndt – „Kinesthetic vision“
What is the importance of seeing and feeling through the sense of sight in contact improvisation compared to feeling directly through the skin? How are these two sensory channels interrelated?
In this workshop we expand the possibilities and playing fields for free improvisation through intensive experimentation with the ability to feel and perceive movement qualities and body structure through sight. In particular, we include playing with distances, going in and out of contact, and teasing out moments of surprise in group improvisations in our research. Lets be surprised!
Christoph Arndt is an organizer of events in the field of Contact Improvisation and is currently mainly focused on teaching. He studied in private trainings with Vega Luukkonen, Jörg Hassmann, Yaniv Mintzer, Tim O’Donnell and others, continues to educate himself with international teachers and has been exploring his own material with mixed groups since early 2018.
Corinna Stache – „Dancing into the unseen“
In the contact duet we often get into situations where we cannot see where the journey is going: Backwards, upside down or directly into a moment of falling. In this workshop we will prepare body and mind in a variety of ways, expand our movement options and thus experience great enjoyment in the dance.
Corinna Stache is a dancer and has been an active dance teacher for 20 years now. She loves the authenticity of encounters in dance and the feeling of being alive!
Pauline Diringer is a music teacher and multi-instrumentalist. She sings and plays the violin, handpan, piano, percussion, shruti box and kalimba with a special interest in ambient, jazz, classical, world music and spatial soundscapes.
Simon Oelsner (*1990) sings and plays various instruments such as guitar, piano, flute, saxophone and handpan. As M.A . intermedial art therapist, he combines music, movement and art therapy and creates open spaces for improvisation, dance and self encounter.
Elements from soul, funk, experimental music, world and piano music influence him just as much as experiences with contact improvisation, trance dance, Tango Argentino, 5-rhythms and meditation.
Onnen Bock was born in Berlin in 1973. He worked several years as a musical assistant and sound engineer with the Berlin Philharmonic and as a theater sound engineer at the Volksbühne Berlin. He was involved in over 30 album productions.
Onnen Bock played on his parents‘ neglected grand piano as a toddler, first with his feet and later, inspired by Keith Jarrett, Steve Reich and Terry Riley, with his hands as well.
For us he develops electronic soundscapes and musical structures with sounds from analogue synthesizers, effect devices, electric piano and acoustic instruments such as double bass, the Indian sarod and effect percussion.
Here are some audio samples from one of his past projects: https://open.spotify.com/artist/3N4xZtWhq6zRj8N89mG4cL
Since its inception Contact improvisation has been in constant change. Its forms of expression are significantly influenced by the diverse intentions of the practitioners. The dance is alive and emerges anew at every moment.
Therefore, in addition to the active dance and movement practice, we will also take a lot of time to share individual intentions, feelings, needs and to reflect together.
The schedule will look more or less like this (changes are possible according to the needs of the group):
Friday
14:00 Arrival
16:00 Opening Circle/Workshop
18:00 Dinner
20:00 Jam
Saturday
8:30 Breakfast
10:00 Workshop
12:30 Lunch
15:00 Workshop
18:00 Dinner
20:00 Jam
Sunday
8:30 Breakfast
10:00 Workshop
12:30 Lunch
14:00 Workshop/Jam/Closing Circle
16:00 Good bye
This event will be held bilingual in English/German.
We dance on a 140m² open-air dance floor surrounded by nature and in our 84 m² studio.
The fee of 160-240 € (self-assessment) for the whole weekend includes
• workshops and jams,
• delicious vegan/vegetarian food (3 meals per day),
• camping (with own tent, mattress and sleeping bag),
• parking slot for camper van
What to bring?
We will be camping! Please bring:
• a tent,
• a camping mattress
• a (warm) sleeping bag
• a headlamp
• a towel
• a natural, biodegradable soap
The campsite is equipped with a kitchen, two hot outdoor showers, plenty of water sources and two dry compost toilets.
We have a great cook on board, who cares for us with culinary delights. To keep the price low, everyone will help once during the weekend for about 30 minutes (e.B. cutting fruits/ veggies, washing the dishes).
Arrival is on Friday between 2pm and 4pm. Departure will be on Sunday around 4pm.
How to get here?
You can reach us by car via A20. We have plenty of parking slots on-site. In case the parking is full, there is a free park house in walking distance.
There is a train station in Schönberg. It’s a 20 minute walk to get here from there. Here is the link to the train station:
Schönberg(Meckl)
https://maps.app.goo.gl/qHhUXWXXYRsXYLyD8
There are many Schönbergs in Germany. Take care to choose the right one, when you book your train.
The event is limited to 24 dancers.
Registration: https://forms.gle/2WJhtbAP6Gt9ivYNA
For any further request please mail to christoph.arndt@gmx.net
